江戸の音（田中優子著）

　「江戸の想像力（ちくま学芸文庫）」の補填としての位置づけと著者自ら記す本、河出書房新社1988年刊行のもの。

　江戸時代の音、音楽、そして、文学が交錯しつつ展開する音楽論なのか、エッセイなのか？
　そして、現在では忘れてしまいそうになる、日本の音楽についての指摘がある。
　そう、日本の音楽は環境に没入してしまう、対置させれば、西洋の音楽は、音楽が独立した世界を持ってせまってくるということ。
　三味線の音が遠くで鳴っている、どんな曲かわからないが、その場の空気になじんでしまう、いや、三味線が遠くで鳴っているのも含めて、自分の環境（世界）がある。
　そういう世界は確かにある、残念なことに、私の幼少の体験では、それは、どからともなく聞こえる、ピアノの音であったがその世界観はわかるつもりだ。
　だから、ヘッドフォーンで自分の好きな音楽に埋没するというような、残念なこと（私見ね）はあまりできないな。
　遠鳴りの三味線、ピアノ、たまに胡弓のこともあったが、それは、とても風情があるんだな。

　和楽器は、わざと弾きにくく作られているとか、三味線の「さわり」とはなにかとか、義太夫節は人間の聴覚の錯覚により１オクターブ低く聞こえるとか、そんなことに多少関心がもてたら、本書を探して読んでみるのも良いかもしれない。

　ちなみに、中国では（1988年当時の事だが）未だ、中国の楽器（胡弓など）を町中で普通の人が演奏しているという、しかし、日本ではどうなのか、三味線、琵琶、琴・・・一部の人以外、だれが弾いているのだろう？
　そう、和楽ってどこに行ったんだろうか？
　
　すでに、「失ったもの」なのかもしれない。